L’épanouissement des modes à la Renaissance est rendu possible grâce à un contexte économique, politique et esthétique particulièrement favorable :
des états centralisés prospères, les relations internationales diplomatiques, commerciales et artistiques plus intenses. Les cours et leurs courtisans
voyagent et avec eux les idées et les modes. Le faste et la richesse des tenues sont un moyen d’impressionner les cours rivales et de faire rayonner
la culture d’un pays. A la cour, c’est souvent le couple royal qui lance les modes, imité par les courtisans et la noblesse. Le Paraître et les belles manières
sont alors un moyen d’afficher son statut social. Le terme de mode apparaît d’ailleurs à cette époque.En matière de style, la mode française est nourrie
de multiples influences : italienne d’abord, avec une ligne souple et de riches soieries, puis espagnole avec une certaine raideur des lignes et un esprit
plus austère tant dans le choix des couleurs que des formes.
Durant la Renaissance, chaque pays européen conserve ses particularismes mais les emprunts sont aussi fréquents, avec souci constant de magnifier
le corps. C’est d’ailleurs ce qui fait la richesse de cette période, rendue dans cette exposition par des costumes qui illustrent ces divers styles.
Cette exposition comprend une vingtaine de tenues ainsi que des accessoires à présenter en vitrine : coiffes, dessous, linge, bijoux, bourses, gants…
Cette exposition a été présentée au château d’Hardelot (Conseil départemental du Pas-de-Calais) en 2012, au château de Cons-la-Granville en 2013,
au château de Langeais (Institut de France) en 2014, et au château royal de Blois en 2018 et au Fort de Salses (Centre des monuments nationaux)
en 2020.
RESEAUX SOCIAUX
Les modes de la Renaissance
Présentation de l’exposition au château de Langeais.
Château d’Hardelot
Château d’Hardelot
Costumes historiques
LA DAME D’ATOURS
Nathalie HARRAN
